История музея Гревен в Париже
В 1881 г. Артур Мейер пригласил человека по имени Альфред Гревин, который работал карикатуристом, скульптором и дизайнером театральных костюмов. Эта идея полностью захватила художника. Гревен настолько увлекся этим, что само место было названо в его честь. Открытие музея состоялось 5 июня 1882 г.
Затем, в 1883 г., к проекту присоединился крупный инвестор по имени Габриэль Томас, поддержавший музей и превративший его в коммерческое предприятие, которое стало приносить постоянный доход. Благодаря его усилиям музей приобрел фантастические дополнения, такие как Театр Гревен с его сдержанной атмосферой и знаменитостями в вечерних нарядах, или Дворец миражей с его звуковым и световым шоу.
В 2001 г. была создана Академия Гревен, и, следуя традиции ее основателя, ее члены — видные журналисты, которые встречаются два раза в год в отеле Plaza Athenee в Париже, чтобы обсудить и выбрать, какие знаменитости станут частью экспозиции музея.
Однако его история на этом не заканчивается, так как он развивается и на международном уровне: музей восковых фигур открылся в 2013 г. в Монреале, Квебеке, Канада, еще один — в Праге, Чешская Республика в 2014 г., и в 2015 г. в Сеуле, Южная Корея.
Семь миров музея Гревен
Музей Гревен посвящен «искусству реализма». Самые старые восковые статуи датируются 1889 г. и представляют образы французской революции. Сегодня посетители могут исследовать разные миры, в том числе Зеркальный и Колонный залы, Дух Парижа, Зал чемпионов и всемирной истории, Детский мир и выставка «Знакомство со звездами».
Мартена Фуркада.
Слава великим чемпионам
Создатели музея не обошли вниманием и величайших спорстменов. Среди них можно увидеть блистательного немецкого гонщика Михаэля Шумахера, бразильского футболиста Пеле и его французского коллегу Зинедина Зидана, баскетболиста НБА Тони Паркера, французского фигуриста Филиппа Канделоро и многих других. Многие спортивные знаменитости уже успели посетить музей и даже сфотографироваться со своими двойниками. Кроме того, на которых фигурах надета аутентичная спортивная форма, которую носили оригиналы.
Детский мир
Здесь есть специально разработанная зона для маленьких посетителей. Маленький принц, Обеликс и Человек-паук напоминают, что Музей Гревена также оживляет вымышленных персонажей. Здесь можно встретить героев художественных и мультипликационных фильмов и даже компьютерных игр.
Дворец миражей
Посещение музея завершается в Зеркальном зале, или Дворце миражей, который был построен в 1900 г. для Всемирной выставки, проходящей тогда в Париже. Этот зал, выполненный полностью из зеркал, не имеет аналогов нигде в мире. Собранные в особую систему, они позволяют создавать удивительные миражи, подобно тому, как складывается изображение в калейдоскопе. Посетители могут наблюдать здесь невероятное световое представление из отражений, которое сопровождает специально написанная музыка.
Как создаются фигуры из воска
Создание новой восковой фигуры отнимает много времени и усилий, и есть несколько скульпторов, которые работают в музее Гревен полный рабочий день, а создание скульптуры проходит через несколько этапов.
Для начала, если это возможно, скульптор и техническая команда делают фотографии и видео объекта вместе с трехмерными изображениями, измерениями лица и тела, а также слепками, например, рук. Но иногда им приходится работать исключительно с фотографиями, видео, фильмами и набросками, как это было в случае с актрисой Пенелопой Крус или с доисторической белкой по имени Скрат из «Ледникового периода».
Глиняная модель лица — это первая стадия производства. Затем делается гипсовая и эластомерная форма скульптуры, воск заливается в форму для лица, а остальная часть тела состоит из смолы. После того, как лицо извлекают из формы, оно направляется прямо в мастерскую по нанесению макияжа, глаза изготавливаются из стекла и во многих случаях они выбираются с присутствием знаменитости.
Волосы используются только натуральные, и каждый имплантируется индивидуально. Это сложная и кропотливая работа, так как на некоторых фигурах может быть до 500 000 отдельных волосков. Зубы делают профессиональные зубные техники. На само лицо наносятся масляные краски, при этом обращается внимание на самые мельчайшие детали, например, шрамы или тени вокруг глаз. В среднем на одно лицо уходит до 150 часов работы.
Исторические костюмы изготавливаются в мастерских музея с использованием исторических документов, но когда дело доходит до современных знаменитостей, часто их дизайнеры делают костюмы, или они сами предоставляют музею один из своих нарядов, как это сделали актер Николас Кейдж или баскетболист Тони Паркер.
Заключительная стадия нового производства связана с аксессуарами, и они играют такую же важную роль, делая всю сцену максимально аутентичной, как подлинная ванна, в которой был убит Жан Пол Марат, или клавесин, на котором играл Моцарт.
Дополнительные развлечения
Для всех желающих проводится дополнительная экскурсия, во время которой можно познакомиться с процессом создания восковых фигур. Здесь также расположен небольшой театр, где проходят магические шоу, выступают мировые знаменитости — музыканты, мимы и фокусники.
Время работы
Музей восковых фигур открыт каждый день, даже в праздники, хотя в эти дни часы работы сокращаются, так, 25 декабря, 1 января и 1 мая он открывается в 13:00 и закрывается в 7 вечера. В остальные дни часы работы — ежедневно с 9:30 до 19:00, но посетителей перестают пускать за час до закрытия.
Стоимость билета
Взрослым посещение музея обойдется в 22,50 евро, детям от 5 до 15 лет — 17,50 евро.
Право бесплатного прохода имеют:
- дети до 5 лет;
- студенты;
- инвалиды;
- многодетные семьи (более 3 детей).
Билеты можно приобрести заранее на веб-сайте или в некоторых магазинах, таких как Carrefour, Auchan и Virgin, или во время посещения выставки.
Как добраться в музей восковых фигур в Париже
Музей расположен в 9-м округе французской столицы.
Ближайшие к нему станции метро:
- Гран-Бульва (9 линия).
- Ришелье — Друо (8 линия).
- Ле Пелетье (7 линия).
Последняя станция находится немного дальше, однако до музея можно доехать на автобусах 20, 39, 42, 48, 67, 74 и 85.
